Podcasti

Pregled srednjeveškega filma: King Outlaw

Pregled srednjeveškega filma: King Outlaw


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Avtor Danièle Cybulskie

Največji proračun, kdaj koli posnet na Škotskem, in otvoritveni film Mednarodnega filmskega festivala v Torontu, Netflixova King Outlaw ima veliko jahanja na njem. Čeprav se drži srednjeveškega filmskega priročnika - blato, kri in malo romantike -, je to v podrobnostih King Outlaw izstopa in daje boju Roberta Brucea za neodvisnost edinstveno škotski zrak.

King Outlaw se začne leta 1304 s podložitvijo škotskih plemičev angleškemu Edwardu I in preizkušanjem največjega svetovnega trebuščka - vojnega volka - ob stenah predanega gradu Stirling. Od tega trenutka ponižanja in podjarmljenja se začne notranji boj za Roberta Brucea (Chris Pine), ki se spopada z zapleti zvestobe tiranskemu nadrejenemu. Brucea grobo graja William Wallace zaradi nepripravljenosti, da bi se boril za škotsko neodvisnost, zlasti pri Falkirku, toda po smrti očeta in Wallacea Robert zavzame mesto enega od dveh tekmecev na škotskem prestolu in obnavlja boj za neodvisnost.

Moč filma pri ponovnem pripovedovanju zgodovine je, da omogoča preplet odnosov med družinami, klani in aristokracijo, zaradi katerih so bile anglo-škotske vojne tako zapletene. Liki (kot resnični zgodovinski ljudje) so ujeti v široko mrežo nasprotujočih si lojalnosti, zaradi česar je vse tako preprosto, kot je "združiti klane", herkulska naloga. Dolžnost nikogar ni jasna, še posebej, če Robert stori nepredstavljivo dejanje. V dialogu je na voljo dovolj prostora, da se omogoči razkritje teh odnosov, kar občinstvu daje jasnejšo sliko, kako težka je v resnici Robertova naloga združiti Škotsko pod eno krono.

Medtem ko imajo Škoti zapletenost v svoji lojalnosti, strategijah in odnosih, so Angleži precej neposredni hudobci, posmehljivo nadrejeni, brutalni in zlonamerni, mahajo z meči pri vsem, kar se premika. Edwarda II (Billy Howle) v tej nasilni in militaristični drži skorajda ni mogoče prepoznati. Čeprav je njegov odnos z očetom takoj znan, je le malo namigov o človeku, ki je raje kopal jarke kot kralj (čeprav se Piers Gaveston pojavlja, obstaja le najnižji namig o njuni zvezi in le, če jo iščete) . Stephen Dillane (Igra prestolovStannis Baratheon) ukrade predstavo kot popoln Edward I: kralj, ki je vse videl in katerega nasilje in aroganca (moteče) izhajata tako iz inteligence kot iz izkušenj.

Pineov Robert Bruce je izjemno nerad kralj in več časa nameni temu, za kar se bori, namesto temu, za kar se bori. Čeprav se zdi treba komentirati njegov naglas (saj je to v mislih mnogih na najvišjem mestu), pa je tudi nepotreben: njegov naglas je opazno nepopoln, a ne boleč in zdi se mu drobno, da mu to očitate. Kot srednjeveški sem cenil skrb, ki jo je Pine’s Robert pokazal do svoje mlade angleške žene Elizabeth de Burgh (Florence Pugh) v njunem dogovorjenem zakonu, četudi je to v določenih trenutkih napelo na lahkovernost. Pineova tiha sovražnost in nelagodje s svojo vlogo podrejenega Angležem v zgodnjih prizorih je nekaj njegovih najboljših del.

Kar zadeva ženske: no, poleg Pugh-a jih skoraj ni več, zato je sreča, da daje vsak trenutek vse, kar ima, in krade prizore, kadar koli je v njih. Ženske se v svojih tradicionalnih filmskih vlogah pojavljajo kot simboli doma in razlog, da se večinoma borijo, čeprav je prizore, v katerih med delom pojejo v gelski, z veseljem gledati.

In tu film presega normo: njegova absolutna škotnost od začetka do konca. Vedno je poslastica videti Škotsko na platnu, a bolj kot to je kultura in dežela, ki sta v središču zgodbe, ki jo želi povedati režiser David Mackenzie. Razumevanje dežele je, kot nam pravi Bruce, ključ do razumevanja, kako je Škotom kdaj uspelo pridobiti svojo neodvisnost.

Srednjeveški vojaški zgodovinarji bodo v nekaterih ključnih prizorih leta 2008 cenili osrednjo vlogo škotskega terena King Outlaw. Uporaba kopnega sili občinstvo, da si predstavlja, kako bi bilo, če bi za življenje tekel po škotskem munru v dežju, oblečen v verižico, ali nočna mora jahanja težkega konja v močvirju. Način, kako je Robert uporabljal teren in rušil gradove za seboj, je bil ključen za njegovo strategijo, zato je lepo videti, da najde svoje mesto v filmu. Poleg bitk je dežela z ljubeznijo posneta v vsem svojem sijaju z nenadnimi deževi, divjimi vodami, osupljivimi obalami in nepričakovanimi mavricami. (V njem so tudi moji najljubši gradovi, Craigmillar in Doune).

Film strne dogodke iz let 1304 - 1307 v nekaj tednov, ki se konča z bitko pri Loudoun Hillu (ne Bannockburnu), in tako kot pri katerem koli drugem filmu je tudi vsak poskus umestitve zgodovine v čeden pravokotnik zaslona dolžan nekoliko izkriviti. Kot srednjevekovnik so bili zagotovo trenutki, zaradi katerih sem rekel: »Počakaj. Kaj?" A kot srednjevekovnik to popolnoma pričakujem, ko grem v kino. Večina režiserskih odločitev, kaj vključiti (bit s pajkom) in kaj izpustiti (Bannockburn), je smiselna, čeprav bodo domoljubne odločitve, sprejete na koncu filma, pustile nekatere srednjeveške novinarje zmajevati z glavo.

Za nezgodovinarje ta film predstavlja vse, kar se pričakuje od srednjeveškega filma: temna in nasilna preteklost, zvezdna moč, veliko spopadov in čudovita kulisa. Za zgodovinarje ponuja zaklade v majhnih detajlih kostumov, rekvizitov in kulise. Vsem ponuja vpogled v ključno osebnost dolge in težke škotske poti do neodvisnosti, ki so jo povedali tisti, ki jim je to najbolj pomembno: sami Škoti.

Danièle Cybulskie lahko spremljate na Twitterju@ 5MinMedievalist


Poglej si posnetek: Outlaw King: Review u0026 Analysis (Junij 2022).